剛剛過去的週末 Sydney 大雨連場，氣溫又驟降，完全提不起勁安排甚麼節目出去，不如就留在家中，開著暖爐看影碟吧。 我看著這麼多年來的收藏，最當眼的就是 The X Files，一共九季的影碟佔據了影碟櫃 44cm 的位置。記得當年我是第一次買電視劇的影碟，包裝並不是今天的普通影碟盒厚度的 Versapak，而是每季接近 5cm 厚的大包裝。 最近風聞為慶祝 The X Files 啟播二十週年，Fox 會將影像提升到高清水平，在今年內推出 The X Files 藍光碟，作為粉絲的我，大概又要破費了。 原來已經有二十年了？這個星期六我從第一季開始看，一個週末看了10集，看著演員們的服裝、佈景和 IT 用品，發覺那真是很久遠的年代了。 記得在更久之前的小學時代，我從學校的圖書館中借了一些古代外星文明移植地球的書。不要問我為甚麼天主教小學的圖書館會收藏這些，因為這真是一個難解的謎。大概這是七十年代太空熱潮下，我幻想我長大後可以去星際旅行的延伸，這些關於外星人在古代來過地球的故事，我越讀越著迷。 後來太空熱潮退卻，有很長時間我沒有再留意這方面的故事，但 1993 年 The X Files 的出現，正正就是將小時候讀過的外星人故事搬上螢幕，當作 FBI 的調查對象，我一看就不斷追看下去，直到九年後系列結束為止。

Stannum 業餘評分：6個棧 到了墨爾本參加業界會議，夜晚又下雨又冷，一個人到戲院看剛剛在澳洲上映的《大亨小傳》。 電影沒有甚麼驚喜，看過 Baz Luhrmann 前作的朋友，會覺得好多鏡頭技巧都熟口熟面，儼然是在借用名作故事來重拍我當年擊節讚賞的《情陷紅磨坊》般。當然，Gatsby 的糜爛派對場景和紅磨坊的燈紅酒綠可以比對，但《大亨小傳》囿於原著，故事由男女主角以外的 Nick 口述出來。（如果編劇將故事改成以 Gatsby 作敘事本位，一定會被小說迷扔雞蛋。）這樣一來，男女主角的感情隔了一層，電影礙於篇幅又不能花長時間描寫推進，以致 Jay 對 Daisy 的迷戀流於表面，全靠口述，若有若無，再加上找來比 Leonardo di Caprio 年紀更大的 Tobey Maguire 來演 Nick 這個入世未深，幾近小子類的角色，說服力絕對不足。3D 效果呢？我以為 3D 電影推出至今多年，已經不用再靠一些故意賣弄效果的鏡頭位置（如在前景置一列盤栽來強調前中遠距離之類）來刺激觀眾，對比早前的《少年 Pi 的奇幻之旅》那種自然的 3D 美感，本片實在差很遠。 老實說，看完電影是失望的。全片的感動處，只有一段直接來自原著的對白： Nick Carraway: You can’t repeat the past. Jay Gatsby: Can’t repeat the past? Why, of course you can. 也許，導演也認同 Jay 的想法吧？但只要看看 Gatsby…

Stannum 業餘評分：8個棧 智利電影 NO （港譯《向政府說不》）描寫該國 1988 年，獨裁者皮諾切特宣佈舉行全國公投，決定是否讓他連任多八年。因為他任內經濟起飛，所以他以為勝券在握，決定容許正反雙方在投票前一個月每晚在國營電視上都有十五分鐘的宣傳時間，以向國際社會宣示選舉是公正的。 反對派 “NO” 陣營中充滿著各式人物，從天主教民主派到共產黨都有。他們在皮諾切特統治下受盡壓迫，不少人都曾遭迫害，宣傳片的初稿就接連控訴皮諾切特的暴政。幸而他們的統籌找了一位廣告創作人提供意見。男主角 Gael Garcia Bernal 就是飾演這一位創作人。他對這些黨派大老說：如果強調悲情和暴政，只會令想投 NO 的國民更加不敢說實話，甚至不出來投票，我方便會落敗。最後他說服眾人，由他操刀拍片，以輕鬆的手法和美好未來的願景來鼓勵國民投票，最後得到勝利，皮諾切特無奈交出政權，於 1989 年選舉新國會和新總統。 本片是今年奧斯卡外語片五強，導演是曾經拍攝 2011 年我評分最低的沉悶電影 Post Mortem 的 Pablo Larrain 。跟前作顯著不同，這個故事本身已經引人入勝，導演更利用了粗糙的畫面，加上類紀錄片的剪接手法，加添八十年代的真實感。一些旁支人物，例如男主角的家人和老闆，戲份都恰到好處，剛好能夠表達出他們的性格和跟主角的關係，但又不致於令劇情散亂。 電影令人感慨的有兩點：第一、同是八十年代末期，為甚麼別的地方不能做到和平地推翻獨裁政權；第二、其他獨裁政吸取了「教訓」，一聽見公投二字，就視若洪水猛獸，要將它消弭於萌芽狀態，以免權勢不保。

Stannum 業餘評分：9個棧 Rust and Bone （港譯《銹與骨》）以一對極端的例子去探討一段發生在兩個有缺陷的人之間的感情，是我在八年以後，第一次再看 The Beat My Heart Skipped 導演 Jacques Audiard 的新作。 潦倒的 Ali 帶著七、八歲的兒子 Sam 去投靠住在南法的姐姐，一路上只靠檢拾火車上乘客吃剩的東西充飢，旅費看來更是要將打劫得來的電器典當才籌到。幸好到達後姐姐和姐夫待他們不錯，而 Ali 亦順利找到一份夜店保安員的工作。接下來我們看到 Ali 雖然身形健碩，但思想卻毫不成熟，做事只憑剎那衝動，完全沒有考慮後果。他照顧兒子得過且過，又隨便搭上不同的女人發洩性慾，更從事安裝偷窺鏡頭的非法工作。某一晚他工作的夜店發生打鬥，他送被殃及受傷的女子 Stephanie 返家，遇上對她不好的男友對她吵吵鬧鬧，於是留下聯絡電話給她緊急時用。Stephanie 是主題公園的殺人鯨訓練員，不久一次意外，她的膝頭以下給鯨魚噬去。她萬念俱灰，自殺不遂後過著一些了無希望的日子。 某一天她突然一念，打了一通電話給 Ali 。他來探望她，卻不像其他「成熟」朋友般陪她哀悼雙腿。他二話不說打開窗簾引入陽光，推她到外面走，甚至帶她到海灘，抱她到金光閃閃的海中游泳。Stephanie 藉著水的浮力感受到久違了的自由自在，她的心情，終於脫離谷底。 電影帶出一個令人深思的主題：到底是甚麼，才會令人接受到身體有缺陷的人做伴侶？是愛嗎？是互相補足？還是互有缺陷呢？

Stannum 業餘評分：8個棧 Celeste & Jesse Forever （港譯《分手再愛你》）描寫一對青梅竹馬夫妻「分居」後的故事。電影一開始就是他們甜蜜日子的剪影，然後我們見到他倆同赴飯局，他們的朋友忍不住點出了他們已經分開半年卻仍然出雙入對的荒謬。 原來他們的問題出在，Jesse 結婚多年後卻從來都沒有長大，一事無成；相反 Celeste 卻成為宣傳顧問公司的合伙人。Celeste 思前想後，覺得自己已經差不多是生孩子的年紀，但卻不想孩子有個沒出息的爸爸，於是向 Jesse 提出離婚。 可是，由於 Jesse 沒有甚麼收入，只好仍然住在 Celeste 家後院的獨立工作室中。於是，多年來習慣了有對方作伴的兩個人就開始了藕斷絲連的日子。雖然是 Celeste 提出分開，但半年下來卻沒有結識別人。而 Jesse 亦總是覺得 Celeste 終有一天會回心轉意。 演 Celeste 的 Rashida Jones 自編自演，表現出色。她的角色感情變化起落甚大，但她的演出十分自然，完全沒有突兀的感覺。中段大受打擊卻又強裝鎮定的情節，她那幾秒錯愕到不知所措的表情十分精彩。相反演 Jesse 的 Andy Samberg 卻有點被比下去，不過他一向是搞笑演員，演一個正劇對他來說已經是一大突破了。 本片雖然貌似愛情喜劇，但卻有一個不尋常的設定，而笑中更滲出濃濃的苦澀味。結局那一個婚宴中 Celeste 的獨白讓我們知道她終於了解他們之間不能 forever，錯誤在那裡。 早陣子我在一個婚宴中，聽到另一位朋友離異的消息。令人慨歎，離婚的一對，也曾在眾人面前許一個下一生一世，到頭來卻遵守不了的承諾；更令人懷疑，愛，究竟是否有限期？甚至，是否存在？ 延伸觀看：片頭的歌曲和甜蜜片段：